關注藝術| RIK的前衛藝術

他希望成為一名廚師、音樂家、農學家、釀酒師、餐廳老闆、糕點師、園丁……確成為一名插畫家。Riccardo Guasco是夢想訪問日本的皮埃蒙特人，在Rik藝術中，他是一個失蹤的波西米亞人，一個生性懶惰的牧民。他沿街采風，他會對素材進行處理，但是直到安全港口時才會畫下來，誰知道呢。他會把自己經歷的真正旅行畫下來。

作者：Roberta Busnelli


Riccardo Guasco很早就起床和散步。此時他專注於運動、聆聽播客或音樂、調整想法和承諾。隨後，他把孩子Gloria和Gualtiero送去學校，自己去工作室工作，上午創作一幅畫的草圖，下午完成另一幅畫的著色和收尾。如果他完工了，在晚上大家入睡時，他會在筆記本，小畫布，草稿上再畫點個人東西。“這似乎很錨段，但當我只要閒下來，就會畫畫。這是我的嗜好，同時也是我的工作。”Rik笑著說。如果他不繪畫，就會陪著孩子們閱讀、玩耍、騎自行車或……繪畫！這似乎是一種循規蹈矩的（工作和家庭兩點一線）寧靜生活，然而就像流入地下，然後強行浮出水面的喀斯特河一般，一種深刻而本能的激情之火焰–對藝術的熱愛迸發出來。“我一直深受20世紀藝術和前衛藝術的影響，它們是無窮無盡的靈感來源。”他說。“從立體主義到未來主義，從至上主義到野獸派，我一直對超現實的概念充滿熱情，沉浸於這些浪潮中。這就是我的研究出發點。我相信的結果宛如甜美的弗蘭肯斯坦，充斥著柔和的立體主義形狀，極其浪漫的幾何圖形，微笑的抽象主義、明亮的粉彩色彩——也許這是一種矛盾，亦或是互相吸引的對立面。“我們談論蒙德裏安、哈林、考爾德、杜尚、豐塔納、馬列維奇、畢加索這個檔次的藝術家……
     那麼Riccardo的心為誰而動？他的目光看向了哪裡？“在巨大的數位浪潮實現了創意擴張，但將我們以及一切都禁錮在小屏幕上之後，我愈發偏好模擬創意和街頭藝術，它們有幸讓你看到藝術被植入城市環境中，並日復一日，一條街一條街地消化。除了過去或現在激發他靈感的藝術之外，他還專注於構圖的平衡或理想的不平衡。“作品必須是結合了節奏與停滯、豐滿與空虛、色彩與明暗的完美結構。”然後最重要的就是形式。“當我投身於個人作品時，我會冷靜地思考純粹的鉛筆線條上，仿佛只要找到了正確的形式，作品就實際完成了。”人類始終存在，在項目中充當主角或簡單配角，由於雙手和臉龐而被關注。“我需要傳達的兩個主要元素是手勢和凝視。”Riccardo解釋說，“我對這個主題和訊息感興趣，而技巧和載體只是一種傳達方式。我希望集思廣益，打造作品，進而啟發哪些我未曾經歷或想象過的其他作品、想法或手段。當訊息內含這種火花，變得具有生氣，廣為流傳，它就會具有藝術價值。“關於創造力、靈感，我有一個矛盾且外在的問題……它是什麼，它從何而來？”它來自我周圍的事物，來自日常生活。靈感需要培養，定期澆灌並成長，需要用眼睛，心臟，大腦和一點諷刺來看待世界。
     Rik早就明白，他的「聲調」就是藝術家的聖杯，並非一撮而就，需要經歷諸多研究（工作中最美麗的部分），經歷純粹出於愜意而完成的繪畫，經歷諸多藝術家，風格，作品的衝擊後才能有所斬獲，胸有成竹地回家“一切都只不過是我們過去所見所聽的總和，是過去無數繪畫時間的積累。當我們停止尋找，回顧自己和所學到的東西時，風格就會出現。然後，我們必須準備好迎接不可避免的變化，因為隨著時間的推移，我們也希望改變我們自己以及看待事物的方式。
     現在我們讓Rik留在他的工作室，他的繪畫和畫筆，瓷器，水彩和丙烯酸中，讓他留在雕刻， 蚀刻凹板畫、石版畫和絲印之中，留在爵士音樂的即興節奏和Neil Fujita、Jim Flora的復古封面之中。讓他體驗並表達自己最深刻的部分，並將尊重、教化和細緻賦予他高尚的講故事技巧。讓他如自己所願，安靜獨處，並與他的熱情進行對話。